El gato regresa

El Gato Regresa comenzó como un corto de animación encargado por un parque temático. Aunque el encargo fue cancelado, Hayao Miyazaki no abandonó el proyecto, y lo amplió a una especie de película de prueba para los nuevos directores de Ghibli, para ser supervisada por Hiroyuki Morita. Con el tiempo, la película se expandió y basada en el guión gráfico de Morita, El Gato Regresa surgió como un anime lúdico y experimental. Como homenaje a los antiguos directores gibli, la película presenta al barón Humberto von Gikkingen y a Muta, el gato gordo, de Susurro del corazón (1995) de Yoshifumi Kondo. Conoce más animes en animeflv

Los habitantes del Reino de los Gatos representan al resto del reparto, y Haru, la chica (parcialmente) humana, recibe la indeseada recompensa de tener que casarse con el príncipe gato Luna después de haberle salvado la vida. El viaje de Haru al Reino de los Gatos es similar en algunos aspectos al de Chihiro de El Viaje de los Espíritus; para encontrarse a sí mismos, primero tienen que perderse. Haru se convierte en un gato, mientras que Chihiro pierde su nombre y se convierte en Sen, y sólo pueden recuperar sus formas originales una vez que están en posesión del conocimiento de cómo mantener su integridad en la vida cotidiana.

Debido a esta similitud y a los dos personajes del camafeo, El gato regresa es a menudo tratado como una débil aleación de El viaje del espíritu y El susurro del corazón; sin embargo, es un hermoso y juguetón cuento instructivo sobre la complicada cultura japonesa del intercambio de favores.

El castillo móvil de Howl (2004)

Aunque no es la mejor película de Miyazaki del siglo XXI, El Castillo en movimiento de Howl merece un lugar en esta lista. El castillo en movimiento es una de las criaturas más graciosas de Miyazaki. Como una mezcla de formas orgánicas y steampunk, encarna el unísono ideal de la naturaleza y el mundo técnico. Serpenteando entre dos países hostiles, el castillo de Howl es el lugar donde la maldita Sophie se refugia como una anciana.

Algunos elementos de este anime recuerdan la historia de El Mago de Oz, especialmente el personaje de la Bruja de los Desperdicios, que echa la maldición sobre Sophie por celos, y Cabeza de Nabo, el espantapájaros con el que se encuentra de camino al castillo de Howl. Aunque este universo alberga a varios personajes de cuentos de hadas occidentales, también presenta al demonio del poder militar, que se hace más evidente en la escena en la que unos bombarderos gigantes dejan atrás una ciudad en llamas.

Al convertir a la bruja malvada en una anciana inofensiva, la declaración de Miyazaki es la del pacifismo transnacional. No busca un partido al que culpar o un enemigo más fuerte para vencer al oponente, sino que reconcilia a Oriente y Occidente en un cuento de hadas transnacional.

Short Peace

Short Peace es una colección de cuatro cortometrajes. Katsuhiro Otomo, que dirigió el proyecto, colaboró con tres notables artistas de anime. Dos de ellos, Hiroaki Ando y Shoei Morita, trabajaron con el director antes, en Steamboy y Freedom Project, respectivamente, pero ninguno de ellos había dirigido un largometraje hasta ahora.

El corto de Morita, Possessions, presenta a un samurai que tiene que remendar varios objetos simbólicos para escapar de un santuario. Otomo’s Combustible evoca el estilo de las pinturas japonesas tradicionales, pero los planos de salida también se asemejan a un juego de ordenador. Hiroaki Ando’s Gambo también presenta visuales de tipo pintura, realzando la importancia de la animación tradicional en oposición a la más prominente CGI. La belleza de estos tres cortos radica en su referencia a la religión japonesa y al arte clásico, pero Combustible es el que logra ser el más innovador en su estilo visual.

En contraste con las tres historias del pasado, Adiós a las armas de Katoki es una ciencia ficción distópica. Lo más largo, y también lo mejor, en su técnica de animación, lo más notable de este episodio en comparación con otros anime de ciencia ficción es la completa ausencia de la metrópolis. En lugar de la ciudad sólo hay decadencia cuando la guerra de hombres y máquinas alcanza un nuevo nivel. Short Peace es una gran demostración de lo que son capaces de hacer los animadores más innovadores de la época, y es de esperar que Ando, Katoki y Morita tengan pronto la oportunidad de debutar como directores de largometraje.